Créé en 2026 par Anna Bambridge, l’atelier rima pense l’architecture et façonne l’aménagement des espaces intérieurs, de l’amorce du projet au détail du mobilier.
Né de la fusion de plusieurs cultures, l’atelier met en valeur des savoir-faire ancestraux et des objets de design au cœur de ses réalisations. Chaque projet part de l’existant, de l’identité du lieu, de son histoire et de son environnement, pour réinventer des univers singuliers, authentiques et durables.
Les matériaux et la lumière nourrissent l’esthétique du projet. Le mobilier et les objets, porteurs d’une histoire et d’une patine, lui donnent une âme.
L’atelier rima invite à ralentir, à comprendre et à choisir autrement. Entre le lieu, l’objet et l’émotion qu’ils suscitent ensemble, il cherche un équilibre, gage de justesse et de qualité.
Le lieu
Il existe des lieux qui ne se visitent pas : ils se vivent, ils se respirent, ils se ressentent. L’atelier est né de ces espaces-là, de ces intérieurs habités par la lumière, de ces murs patinés par le temps, de ces matières qui conservent la trace du geste. Des lieux où chaque objet semble à sa place depuis toujours.
La matière et la lumière
Il y a des matières qui traversent les époques sans jamais se démoder. Elles portent la mémoire d’un geste ancien, d’un savoir-faire transmis, d’une beauté patinée. La lumière elle, joue un rôle essentiel dans ce langage du beau : elle vient sculpter les volumes, révéler les textures, et donner à chaque matière toute sa profondeur.
L’atmosphère
Ce n’est pas une question de style, mais d’atmosphère, celle, rare, des intérieurs où la simplicité devient art de vivre. Une atmosphère qui ne s’impose pas, mais qui s’installe, discrète et sensible, dans le silence des matières et la douceur d’une lumière bien pensée.